青岛日报社/观海新闻12月11日讯 12月10日开展的第二届意大利当代艺术展，今天在青岛市雕塑馆迎来首个观展流量高峰。在中意建交50周年之际，作为本年度“城市品质改善提升攻势”的城市公共空间系列艺术活动之一，展览以“两种文化，一个空间”为主题，冲破疫情“封锁”，带来异域不同代际当代艺术家看待世界的个性态度和新鲜的文化思维冲击。

正如雕塑馆执行馆长叶东炜所言，在这样一个展览上，可能比浏览展览更进一步，是以某种类似阅读的方式，设问与思考，参与作品的互动，即所谓的“读展览”，这也正是展览最有趣的地方。

从关注“面包人”的“火候”开始

今天初入青岛市雕塑馆的参观者一定都被那些“触目惊心”的人体雕塑吸引了，它们的材质的确匪夷所思——面粉。仔细看，这些肢体完备度和肤色深浅度各不相同的人体，竟是由无数经过发酵烘焙的面包组成，那些烘烤后膨胀的部分逼真组合成面包人的肌肉线条肌理。

类似于中国陶瓷烧制中不可预知的窑变，艺术家也并不能把握烘焙的结果，于是现场呈现的作品，有的烤焦发黑，有的夹生，火候恰到好处的，则呈现出健康的“小麦色”，甚至雕像的面部轮廓也是由这种不可预知的火候决定的，相信那些希腊雕像般的传统美颜的塑就，一定也有偶然中的必然……于是，展厅内，探讨“面包人”的火候和面粉凝结的技术问题便成为围观者共同关注的公共话题。

而在阅读了展览现场特别设置的艺术家和策展人的阐释后，马戴奥·卢卡想要表达的创作观念似乎又加深了一步：面包在西方文化中关于生命的象征性内涵，上升到人生和哲学层面的思考可能又会将阅读者挽留片刻。

所以，馆长叶东炜提出了一种看展方式：每个人进到展厅，不是只浏览一下，而是在作品前站上10秒钟，提出自己的问题和思考，艺术家为什么会这样做，想要表达什么；然后，再去看一旁设置的艺术家和策展人的作品阐释；最后再回到作品面前。“这或许会带给你看待作品，看待展览，甚至看待世界的另一种视角。”

所有的作品都与当下的世界密切关联

每个人都有自己看待世界、面对生活的方式，而在这样一个展览上，我们想认真地阅读理解那些来自遥远欧洲大陆的世界观。

卢卡·马蒂用聚乙烯管、车胎等废旧工业材料创作雕塑，橡胶的丛林和废料编织的面具、经典故事中的主人公……这些意像所表达的是人类共同直面的生态危机；贾科莫·科斯塔的视频影像作品用3D技术虚拟了人类的未来，随着三块大屏上镜头的不断推移，密集的看不到边际的楼宇、包裹着各种线路设备，加之灰暗的色调，让观者陷入惊悚的眩晕的深渊，似乎感受到不断逼近的孤寂，这是艺术家给予科技进步中走向自我透支的人类的警示；运用铁、不锈钢材料，将全世界七种重要的语言文字以不同的形态混杂、堆砌，看似随意，却传递出艺术家鲁迪·普尔奇内里对于这个动荡世界因语言、地域、文化差异而无法止息的干戈冲突的关照，交流与“对话”是潜藏在作品中的答案……

在叶东炜看来，尽管参展的艺术家从出生于50年代到出生于80年代，有鲜明的代际艺术语言差异，但他们都具有一个共同的特点：作品不仅局限在自我的艺术语言表达，而是所有的创作都与当下的世界密切关联，呈现出对当下的密切关照。

搞不懂艺术家的真正意图？那就从自己的直观感受开始

在那些来自意大利的青年艺术家的作品中，艺术创作的过程似乎被更多地视作一种随时随地存在的个性思考和即兴演练。

参展者中最年轻的一位、生于1986年的朱利阿娜，用118条闪闪发光的彩条创作作品，据说每一条彩条的悬挂间距都有具体的设定，而雕塑馆的工作人员正是按照艺术家的具体要求对长途跋涉而来的作品进行了重新组装。对于另一件作品的展示，艺术家则提出了在作品悬挂的墙面勾画二维图形的特殊要求，那些纤细的线条若不仔细查看，很可能会被观者忽略，而它们却是创作中不可或缺的存在。叶东炜认为，这些艺术家与展馆间的互动，同样是艺术创作的过程，也是展览有趣的部分。这也正是此次展览所传达的一种趋势：对于更多的青年艺术家而言，艺术创作不再是正襟危坐的传统范式，而是破除不同材料界限的随性的观念表达，而未来中国的下一代艺术家可能也会像这些国外的青年艺术家一样，真正将创作视作“玩儿艺术”的过程。

在安德烈亚斯用核桃木和羽毛创作的作品前，羽毛覆盖了貌似人像雕塑的面孔和上半身，只裸露出核桃木雕刻的真切的腿与脚。有人觉得惊悚，还有人觉得它呆萌可爱。叶东炜提出了另一个观展建议：“有时我们搞不清楚艺术家真实的想法，但是也无所谓，艺术所具有的形式感同样值得观赏与解读。况且，对于同一件作品，可能不同的人就会给出完全不同的解读。这大概也是艺术作品最具魅力的所在，它传达不同文化背景之下人们的所思、所想、所为，让人们彼此试着去理解和对话。艺术的确是人们相互认知最为直接有效的方式。”

展览概况：

“两种文化，一个空间——第二届意大利当代艺术展”由中国艺术研究院中国雕塑院、青岛市自然资源和规划局主办，青岛市公共空间艺术促进中心、中国雕塑院青岛分院、意大利中意当代艺术协会承办。这也是继2018年“雕塑之路·意大利当代艺术展”后，青岛再度将意大利优秀艺术资源引入城市。展出的作品63件/组，涵盖雕塑、绘画、装置、影像等艺术形式，展览旨在深化国际文化交流合作和城市对外开放，为国际艺术在当代城市空间的发展探索新的路径，并拓展岛城市民的艺术视野，为国际艺术的落地、创意之城的建设实践创造一种可能。

展览免费开放，将展至2021年1月10日。（青岛日报/观海新闻记者 李魏/文 王雷/图、视频）

责任编辑：孙源熙