牛年春节档首日，电影票房市场走出了燥热行情。2月12日下午，《唐人街探案3》第一个冲破十亿大关，而贾玲自导自演的《你好，李焕英》冲进十足，同期突破了3亿票房，而且票房增长率大有赶超《唐探3》之势。三甲的另一位置被《刺杀小说家》牢牢占据，正如导演路阳所披露的，该片首次实现了数字角色的全国产化，把导演独具的残酷美学发挥得淋漓尽致。今年春节档片方表现出了极大的诚意：尽管《唐探3》《刺杀小说家》《侍神令》都属于视效大片，然而影院里的场次大部分为2D场，近年来饱受诟病的3D泛滥的情况在今年春节档得到了遏制，毕竟对于那些设备标准不高、舍不得放映亮度消耗的影院来说，2D对影迷的视觉来说更加亲切。
大年初一，很多市民走进影院，观看自己喜欢的贺岁片。
影院经理表示，从初二起，影片积累的口碑会逐渐发酵，目前春节档三甲的位置只是电影前期宣传造势、影迷累计的体现，谁能走得更远，还要看能否把春节档放映变成长期放映；而导演的创新与影片的感染力之间能否实现等效转换，将由未来票房的走势来证明。
《唐探3》：黄金搭档，告别之作？
作为“唐探”系列的最终作，《唐人街探案3》累计了超高的人气，即便因疫情原因延迟一年上映，也无损它单日破十亿的气势。陈思成导演为华语电影贡献了一个全新的类型“贺岁推理片”，王宝强、刘昊然这对搭档一个搞笑惫赖一个清纯睿智，结合了中国观众独有的笑点，又把日式推理、美式推理有机结合，创造了一个独特的贺岁档类型。《唐探3》把故事背景放到了东京，两个黑帮老大在密室谈判时一死一伤，伤者想要证明清白，死者帮派想要复仇，秦风、唐仁这对甥舅搭档再次深入虎穴，在钱汤、切指、纹身等日式符号里阐释一种混搭着市民笑料和雅致推理的独特之美。作为该系列的收官之作，该片也让影迷颇为不舍。
在“唐探”第一部大获好评之后，导演的创新能力和影片的感染力之间的关联越来越松懈。《唐探3》里罗列了全部十三种密室杀人的推理模型，然而最终的结果却不在任何一个模型里。对于普通观众来说，该片需要全程集中注意力，否则很容易被“花蝴蝶”妻夫木聪、泰国拳王托尼·贾打散了推理思路，而片中关于日本神秘侦探“Q”的段落，这个支线即便完全删掉也没什么可惜，剧情在Q身上浪费了几乎一个小时，无非是让影迷们为东京气势宏大的下水道殿堂里发点感叹，同时为长泽雅美、染谷将太、铃木保奈美等打酱油角色身上浪费精力而已。一方面影迷被导演的创新所征服：“唐探”系列让观众在推理的严肃性和贺岁片的节日感里达到微妙的平衡，既抽离又不出戏；另一方面，这种创新需要紧紧抓住观众，支线剧情不能过度膨胀。《唐探3》作为春节档的王者，它也寄托了从片方、院线到影迷的多重期望。
《你好，李焕英》：落泪锥心，贾玲首作
春节档首日，《你好，李焕英》票房增速惊人，迅速突破三亿大关，即便是与《唐探3》比也不逊色：要知道《你好，李焕英》的成本不及《唐探3》的零头，片中冯巩、宋晓峰、陈赫等黄金配角、客串嘉宾显然都是贾玲拿人脉换来的资源，特效与其他大片比起来几乎零成本。自2014年《重返20岁》之后，华语电影很久没有出现一部亲情+喜剧的爆款了，贾玲凭借首部导演作品将无悬念进入十亿票房女导演俱乐部。
“李焕英”是贾玲母亲的名字，她18岁加入化工厂女排，48岁因意外离世，平生连个貂皮大衣没穿上，没能见证女儿贾玲大红大紫，也成为贾玲心底最大的痛。在《你好，李焕英》片尾贾玲列出了母亲的生平，还让父亲亲自出镜演自己。片中贾玲全盘托出了自己的成长之痛：作为一个从未让母亲长脸的不上进女儿，她穿越回1981年后努力撮合母亲和厂长儿子的爱情，想让母亲换个老公、换个女儿、换个活法，这其中女儿为了母亲的幸福不惜放弃自己的“出生机会”，这也让片尾的剧情反转分外动情，母女情的真相尖锐锥心，影厅里一片唏嘘之声。相对而言，片中的喜剧桥段并不那么出彩，除了预告片里曝光的“化工厂播音员之争”之外，其他的笑料稍显平淡，幸亏沈腾和开心麻花金牌配角们的表演功力深厚，撑起了全片的搞笑任务。喜剧电影没有笑声，这是近年来华语喜剧的普遍困境，贾玲想要在导演之路上前进一步难度很大，毕竟没有第二个李焕英帮她了。
《刺杀小说家》：占据三甲，徐图上位
对于中国电影工业来说，《刺杀小说家》具有独特的意义。它是第一部完全由中国特效公司打造的东方美学奇幻大片，而且它也是中国工业电影导演们合力之作，《封神》系列导演乌尔善公开推荐，《流浪地球》导演郭帆的公司更是成为该片出品方之一。《刺杀小说家》塑造了两个彼此联通的世界：现实世界里，小说家路空文遭遇落魄中年的追杀，幕后指使者是神秘富豪李沐；路空文笔下的虚幻世界里，少年勇士计划刺杀邪恶的赤发鬼，这期间得到了黑甲、红甲武士的帮助。离奇的是，虚幻世界里大反派遭遇什么伤害，现实世界里的富豪李沐也遭遇类似的伤害，因而李沐必须除掉小说家。片中塑造了赤发鬼、红甲武士等一系列数字角色，郭京飞扮演了一件黑甲，正如安迪·瑟金斯扮演的《指环王》“咕噜”、卷福扮演的《霍比特人》“恶龙”，郭京飞赋予这件盔甲以表情转换、情绪变化，演技活化为无生命的盔甲，既是数字技术的体现，也是演技的极限发挥。
《刺杀小说家》看点颇多，它塑造的数字角色成熟圆润，赤发鬼与勇士少年的打斗鲜活、激烈，全然看不出来董子健其实在摄影棚里对着一个大球进行刺杀。它呈现的美学以南北朝的北魏为主，加入了部分唐代美学，虚幻世界的残酷、阴暗、暴戾极具画面冲击力，路阳显然成为张艺谋之后最会用画面美学讲故事的华语导演。《刺杀小说家》也让我们看到了国产电影的雄心，好莱坞习惯将特效大片拆分成一个个部分来进行合作，而路阳的特效团队独立完成了整部电影的特效工作，国内并非缺乏特效技术，而是缺少融合、打通，缺少将已有技术与电影进行结合的工作，这一点在《刺杀小说家》里得到了最好的证明。（青岛日报/观海新闻记者 米荆玉/文 王雷/图）
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