经中共中央批准，“七一勋章”颁授仪式于6月29日上午10时在人民大会堂隆重举行。中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平首次颁授“七一勋章”并发表重要讲话。“七一勋章”是党内最高荣誉，隆重表彰一批为党和人民作出杰出贡献、创造宝贵精神财富的党员。经过初审、考察和审议研究，最终产生了29名提名建议人选，其中作为戏剧界唯一入选者，“中国戏剧奖·终身成就奖”获得者、2016年被表彰为全国优秀共产党员的蓝天野入选，他在采访中表示：“我现在常常跟一些年轻党员说，时代不一样了，我们那时候是推翻旧社会建立新中国，但他们现在是为中国共产党长远目标而奋斗！”

现在94岁高龄的蓝天野，算得上仍然活跃在戏剧舞台之上的最高龄的导演、表演艺术家。2021年，他不仅参演了北京人艺话剧《家》的演出，同时还导演复排了另一部北京人艺经典作品《吴王金戈越王剑》。同时，他还多次在公开场合表示，要在2021年，随着“北京国际戏剧中心”的新剧场落成，再导一部曹禺先生的作品作为献礼“建党百年”之作。在北京人艺院长任鸣的心目中，蓝天野是一个大艺术家，有广阔的情怀与思想境界，更是全国优秀共产党员，有着很高的政治觉悟，“作为一位红色艺术家，他有着对祖国无比热爱的胸怀”。任鸣说。

“七一勋章”获得者蓝天野。

受姐姐影响18岁成为党员

作为家喻户晓的戏剧表演艺术家，蓝天野1944年考入当时的国立北平艺专油画系（中央美院前身），实现了少年时就喜欢画画的志愿，基于对绘画的情结，他矢志做一名画家。但半年之后，1945年初，六年前离家出走、音信全无的三姐石梅突然回家，对蓝天野的人生道路起了重大影响和改变。

三姐石梅早年受到先进革命思潮的影响，在抗战爆发后，自愿加入中国共产党，并前往抗日根据地解放区，在晋察冀“挺进剧社”负责写剧本，排演话剧，从事革命宣传工作。就在抗战胜利前夕，她再次接受党组织派遣，只身回到北平，在中共华北局晋察冀分局城工部的领导下，开展党的地下工作，团结进步人士，宣传党的政策，发展党员。在三姐的影响下，当年6月，蓝天野开始参加革命工作。

早期，蓝天野帮助石梅进行党的宣传工作，上级党组织交给她一部短波收音机，可以收听解放区电台。每天晚上到了固定时间，她便将短波收音机组装起来，将电台里的内容记录下来，由蓝天野刻成蜡版，进行油印，再由姐姐出去散发。那一时期，蓝天野受姐姐石梅的影响，接触到了很多时事社论和文件，这其中就包括毛泽东的《论联合政府》、《新民主主义论》、《目前的形势和我们的任务》等进步书籍与评论。

根据上级领导的指示，除了进行抗日宣传工作，这一时期蓝天野还成为了北平地下党的交通员。据他回忆，那时候北平西郊的“西山”地区，已是解放区。蓝天野每天会骑着自行车，带着解放区需要的物资、文件等，在事先约好的地点和解放区的同志见面，与此同时，对方也会将需要转交国统区的信息或物资让蓝天野带回。蓝天野回忆起这段经历表示，年轻的自己当时并没有考虑到风险的问题，一心只想为党尽自己的力量。但经历过那个特殊时期的人都清楚，其中的困难与危险不言自明。

据蓝天野回忆，他本人是三姐石梅回到北平之后发展的第一个党员，她多次向上级领导汇报，反映情况，最终于1945年8月15日，日本宣布投降之后，经上级党组织研究批准后，蓝天野于9月23日加入中国共产党，时年18岁。

因革命需要走上戏剧之路

参加革命之前，在国立北平艺专读书期间，蓝天野便是“沙龙剧社”的成员，虽非专业剧团，但当时已与同学苏民，共同出演过《日出》。抗战胜利后，在《雷雨》里，蓝天野也曾饰演过“鲁大海”。据蓝天野回忆，当时自己的主要任务，一边参加剧团演出，配合学生运动。一边从事革命工作，秘密发展党员。

真正让蓝天野走上专业话剧道路的则是在1946年初，姐夫石岚根据上级指示回到北平，成立“北平剧联”，并以“祖国剧团”的名义重新开展革命活动。其间在成功塑造了话剧《青春》中的“红鼻子”之后，蓝天野随即加入“演剧二队”，正式开始了以演剧为专业的路。

1948年，随着解放战争的全面爆发，根据革命形势的需要，蓝天野所在的“演剧二队”和“祖国剧团”都需转移到解放区。当时为了安全起见，根据组织要求需要临时改名，他随即将原名王润森改成了“蓝天野”，没有任何寓意，一直沿用至今。

以党员标准以身作则影响后辈

1952年进入北京人民艺术剧院工作，任导演兼演员，在其长达70余年的艺术生涯里，作为一名党的文艺工作者，蓝天野始终坚守一个信念“服从组织安排，听党的话，跟党走。艺术工作者要服务于人民”。1987年，蓝天野从北京人艺退休之后，仍心系剧院的建设，无时无刻都在关心着剧院下一代人才的培养和发展，责无旁贷地为剧院继承现实主义传统和保证高质量的艺术水准把关。

2012年，为迎接党的十八大胜利召开并纪念建院60周年，北京人艺创排了现实题材大戏《甲子园》，蓝天野受邀担任该剧艺术总监，言传身教启迪青年演员特别是刚入院的新演员，如今已经是北京人艺优秀导演的唐烨，当年也是通过这部作品初次接触到蓝天野。唐烨最深的感受是，“蓝天野老师对于演员这份职业，内心始终保有一颗敬畏之心，他对待艺术上所做的一切都非常严谨。”

唐烨回忆，当年每天9:30排练，蓝天野总会比所有人早到15分钟，充满仪式感地沏好茶，打开剧本提前准备当天需要排练的内容，并等着大家的到来。哪怕他自己对人物有一些新的想法，他也会跟《甲子园》的导演唐烨商量，“导演，有个地方我想调整一下，你看可以吗？”作为一名早已是德高望重的艺术家，始终带着探讨的态度来进行创作，这一画面令唐烨至今想起都非常感动。另外唐烨认为，蓝天野绝对算得上是一位活到老学到老的艺术家典范，他以身实践了“艺术没有界限”这句话。“他热爱戏曲，虽然年事已高，但是只要有时间，无论什么剧种都要去学习。他愿意跟年轻人讨论，将近90岁时才学习用手机，发朋友圈，与周围人交流，对生活有一种特别积极和向上的态度。”

2014年，蓝天野执导了重排剧目《吴王金戈越王剑》。在两个多月的排练过程中，他克服了年龄带来的精神与体力上的困难，为该剧的成功演出付出了极大心血。2011年，为庆祝建党90周年，北京人艺党委决定重排献礼剧目《家》，并邀请当年已84岁高龄的蓝天野回归舞台。值得一提的是，在2020年， 93岁的蓝天野再度演出了《家》中“冯乐山”一角，2021年重新复排了他挚爱的作品《吴王金戈越王剑》，令无数观众动容，而北京人艺演员卢芳则是从2011年至今，全程参与了这两部作品的创作。

在卢芳看来，蓝天野老师是一位特别可爱的“90后”艺术家。卢芳回忆，十年前，第一轮《家》开始排练的时候，蓝天野就非常关心年轻演员，包括有些台词的逻辑重音，年轻演员不能很好的掌握的时候，他都会以长者的姿态耐心地予以指导。特别让卢芳印象深刻的就是在台下蓝天野对于艺术的精益求精，排练过程中不仅对自己的台词了然于胸，而且还会研究与他有对手戏演员的台词。“我经常在演出前发现，蓝老师要先把自己的道具准备好，而这些道具其实都有他自己的设计，并不是每场演出都在重复。我作为演员，每场演出其实都能察觉到他在表演或者道具使用上细微的变化，这是下一代年轻演员要学习的地方。”

在2021年，建党百年之时暨北京人艺“北京国际戏剧中心”即将落成之际，蓝天野最大的心愿，便是在新剧场导演一部自己的“老院长”曹禺先生的作品，作为自己对于党与新时代的献礼之作。

责任编辑：单蓓蓓