从市雕塑馆到市美术馆，从高新区澜湾美术馆，到西海岸新区的大赞当代美术馆和名家美术馆，从海信广场的毕加索真迹展到中天美术馆的牛玉生敦煌壁画暨陈琛书法展，……即将到来的中秋国庆假期，不同艺术门类的展览遍布岛城各大美术馆，为时尚青岛再添艺术气息，在带给市民和游客新鲜的艺术体验的同时，也促动了跨地域的艺术交流。请跟随这张青岛艺术展览“地图”，逛遍青岛美术馆。

市雕塑馆：看八大美院之广州美院趣味特色

正在青岛市雕塑馆展出的“青蓝之梦·广州美术学院师生雕塑/水彩画邀请展”人气渐旺，且以年轻的参观者居多，人们在广州美术学院师生带来的130余件雕塑、水彩作品中发现了诸多可资细细品咂的趣味和共情。

广州美术学院是国内八大美院中极具地域特色和创新意识的院校之一，六十余年的发展历程中，涌现了大批具有时代精神和艺术魅力的精品力作。本次展览既有反映扎实基本功、关注艺术本体语言的教师作品，也有体现跨界、富有创新思维的学生作品，层次丰富，为观众带来充满变化和惊喜的艺术体验。

记者今天在展览现场偶遇青岛大学美术学院教师李兰和学生们，她将她的陶瓷艺术创作课开进了展览现场。她告诉记者，大四的学生已进入毕业创作阶段，今年因为疫情原因，不能走出去寻找创作灵感，雕塑馆引入的这场广州美院的展览就成为学生开拓视野、启迪创作的源泉之一。

展览中的许多作品都给李兰和她的学生们留下了深刻印象：用毛皮套住的大提琴和小提琴，奏出辛德勒名单的音乐，激起保护野生动物的直观情绪和感受；用毛毡做成的肥瘦相间的生肉悬挂在墙；树脂等综合材料创制的西瓜造型逼真；景泰蓝的传统工艺也在雕塑中得以应用；大理石制造出了凹凸有致的纸张感……对于材料的丰富多元的运用带来了不少惊喜。

即便是架上的绘画语言，也是极其丰富而创新的呈现。一组名为《人类观察》的写实水彩创作让许多观众驻足细品，画面描摹了普通的公园场景，靠石椅支撑站立的老人的背影，空旷的石板路和一个正在离开画面的背影，一棵树与一个人各截取大半的不和谐的风景，构图中充斥着孤寂和压抑的情绪，正映照了学生创作时的心绪，毕业前面对未知的茫然，无助……每个观者大约都能体会到。而无框的装裱更赋予了作品照片式的真实感。

互动的装置和影像艺术带给参观者更多现场感的趣味，数码VIDEO的介入重现一尊佛像修复的过程，感应式的机械装置充满未来感，声音的分贝会与画面产生关联……互动让艺术更贴近大众的审美情绪，引发更多关注。

市雕塑馆执行馆长叶东炜表示，青岛与广州都属于中国较早引入西方艺术的城市，都是中西文化交流的重镇。青岛是全国较早开展城市雕塑规划建设的城市，水彩画又是代表青岛的文化名片。这次展览雕塑作品与水彩画有效互动，体现出多元文化语境下的对话与交流，为促进和改善艺术感知、交流与合作创造了沟通平台。

市美术馆：水彩鉴赏的国际与本土视野

作为今年国际水彩艺术季的展览板块之一，由青岛日报社（集团）主办的“观澜·国际水彩艺术陈列展”在青岛市美术馆展出。展览由青岛日报报业集团新闻书画院承办，青岛市市南区文化和旅游局、山东水彩画会、青岛市美协水彩艺委会、青岛国际水彩画培训基地、赞一油画博物馆、圆梦画廊、见山楼美术馆等协办，集中展出自上世纪五十年代至今，来自中国以及英国、法国、俄罗斯、美国、澳大利亚、乌拉圭、摩尔多瓦等十几个国家和地区的108件水彩画作品。

此次展览设置“西风东渐”、“本土之路”、“多彩视界”三个板块，展出中国现当代、青岛地域以及国外艺术家题材丰富、形式多样的水彩画作，展示不同时期水彩创作的特点、水彩艺术对现当代中国美术的影响，青岛本地域水彩的传承发展与创作样貌，以及近二十年来中外水彩艺术家的探索实践。同时通过梳理与研究，综合线下、线上形式，展现中国现当代水彩自新中国成立以来的历史进程、青岛“城市文化名片”的日渐形成、当代水彩艺术在国际化视野中的展示交流、学术对话与蓬勃发展。

大赞当代美术馆：五位青年艺术家“从我到你”的当代思考

在大赞当代美术馆举办的“从我到你——国际当代艺术展”是一份“答卷”，集结了五位青年当代艺术家在青岛为期21天的行程的思考。

这场展览由青岛市文化和旅游局主办，青岛西海岸新区文化和旅游局、市南区文化和旅游局、市南区历史城区保护发展局、崂山区文化和旅游发展委员会、大赞当代美术馆共同承办的展览，是五位加入大赞当代美术馆“2020新声·中国—乌克兰当代青年艺术家驻留计划”的艺术家在青岛对于生活、社会及艺术观点的思考，更是青岛难得一见的高质量当代视觉艺术盛宴。

21天的停留中，他们举办了十余次艺术家创作开放日、外出采风活动，深入对话青岛非遗与代表性传承人、少儿艺术创作工作坊等公共教育与活动组织，不仅让艺术家们真实感知到了青岛人文，更让美术馆的角色更加面向社会，成为大众高层次艺术教育的接口。公众与艺术家在这里“亲密”接触，探秘艺术家的创作过程和思想。

展览将通过公众号预约面向公众免费开放，也可登录大麦网，2元获得免预约通道，同时解锁神秘礼物。将持续至年底的展览期间，大赞当代美术馆还将举办艺术家特别导览，艺术家讲座、工作坊、小行星画室等丰富多彩公共文化艺术活动。

澜湾美术馆：“陶·醉”在山东当代陶瓷艺术名家的传统时尚中

作为第三届澜湾艺术节的重要内容，陶•醉——山东省当代陶瓷艺术名家提名展在青岛高新区澜湾美术馆的展出，为市民和游客带来的是一场传统与当代交融的泥与火的艺术盛筵。

展览由山东省美术家协会陶瓷艺术委员会、山东省雕塑艺术家协会、青岛市美术家协会主办。展出的近百件优秀的陶瓷艺术作品，其中有不少入选全国美展。

陶艺是一门历史悠久的造型艺术，也是华夏民族的重要文化符号，它已成为一种独特的艺术载体和表达媒介。齐鲁陶瓷的艺术底蕴深厚，在这块古老的土地上，有后李文化、北辛文化、大汶口文化、龙山文化等代表性文化遗存，产生了彩陶、白陶、黑陶、蛋壳陶，以及青瓷、白瓷等诸多陶瓷品类，许多专家、学者和艺术家倾注心力，发展出灿烂而独具特色的齐鲁陶瓷艺术。

此次展览特邀的陶瓷艺术家，在山东当代陶艺领域具有很强的代表性，他们多元的创作风格，丰富的艺术语言，跨越多个年代的创作，既有很强的学术性，也有很高的艺术价值和欣赏价值。

海信广场：毕加索油画真迹值得细品和打卡

截止10月11日，市民和游客可以到海信广场五楼，近距离膜拜西班牙艺术大师毕加索的油画创作真迹，每一个幅作品都可通过扫描二维码获得讲解，了解他的艺术创作形成与演变。

毕加索是西班牙著名的艺术家、画家、雕塑家、版画家、舞台设计师、作家，20世纪现代艺术的主要代表人物之一。他的作品有丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。他一生通过丰富的表现形式和对艺术的痴迷为后世留下了几万件作品。

此次展出的油画作品中，《朵拉的肖像》价值不菲。这幅画的原型来自毕加索的情人朵拉·马尔，朵拉拥有知识的力量，激发了毕加索的灵感。毕加索最好的油画作品即产生于与朵拉相处的时期。该幅画中描绘了一个女人怀抱乐器，她的脸以正面和侧面组合的形式展现，但正因为这种“扭曲”，毕加索的画作更加引人注目，被世人称之为“比生命更真实”。

另外，展览还将绘画与音乐结合。独立音乐人、世界音乐文化传播者王丰特别为本次展览创作了手碟曲目《格尔尼卡》现场展示。互动区和衍生品售卖区，也将带来丰富的观展体验。

晓芳斋艺术空间：领略王春生水墨的生生不息

的“生生不息——王春生水墨作品展”，将展出这位青岛科技大学艺术学院教授，青岛科技大学艺术学院的老院长最新的水墨创作。

王春生的水墨画呈现一种宁静、超脱、淡泊的气息。在几十年的绘画生涯中，她常说，画家如同作家，在作家的笔下，不可能永远写一个人物，一种性格，一样的环境……画家同样如此，表现形式会随不同的自我情感生发，千变万化。

这次展出的新作，与以往的创作不同。她以中国传统佛教文化中的菩萨形象为主题，刻画了具有当代性和实验艺术特点的新作。各种传统字体叠加书写的《心经》系列，打破了传统书法的束缚，同样能够感受到传统文化在当代赋予书者的力量。

策展人冯国建说：“生生不息”系列是王春生教授的水墨新探索，也是她以新的笔墨描绘自己内心追寻的纯粹境界，更是她感悟生命直抵内心的艺术情怀。双节期间，感兴趣的观众可到海尔洲际酒店一楼晓芳斋艺术空间免费观展。

中天美术馆：敦而煌之的敦煌壁画和经卷临摹来了

敦者，大也；煌者，盛也！敦而煌之牛玉生敦煌壁画展暨陈琛书法展的开展小中见大，在位于青岛崂山区山东头路的中天美术馆呈现了敦煌的博大精深。

主以线描呈现的敦煌壁画临摹，与小楷抄写的经卷珠连璧合，而创作者中一位是在敦煌研究院专业从事敦煌壁画临摹35年的艺A术家，另一位是专注于楷书和篆书书写的书法研磨者，机缘巧合的相识，牛玉生对于这位青年书家的书艺赞赏有加，二人的初次合作，在牛玉生看来出发点很简单，希望以画与书的配置，小中见大，为观者展现中华传统文化极大成的敦煌之美。

他介绍说，以线条为主的白描技法的运用在敦煌壁画中占有相当大的比重，也是他此次展览的重头戏，此外，有别于他35年来一直致力的客观复原法，他也第一次尝试以自己的方式采用纯色或是想像中敦煌壁画最初的颜色来进行临摹创作。虽然只是一个有关敦煌壁画的极其小型的小品展，但他相信，与青年书家的联袂互动，将吸引更多年轻人关注敦煌，感知博大精深的艺术之美。

敦煌壁画的临摹，堪称一独特的画派或画科，敦煌是一个巨型的美术宝库，世界上所有文物遗址，很少像敦煌这样现在和曾经，聚集了如此众多的画家，他们在这里做着临摹研究和保护的工作。敦煌临摹的特点就是：保护性临摹和欣赏性复制，这使得敦煌的临摹本身具有了极高的研究性、科学性和艺术性。

这场穿越古今、横贯东西的敦而煌之的展览，期待观众来一次极具艺术欣赏价值的审美。（观海新闻/青报全媒体记者 李魏）

责任编辑：单蓓蓓