少年时他心系远方，人到中年，他在家门口继续艺术的环游与历险——

把“远方”带回家乡的艺术家

2021年末，在青岛市雕塑馆开展的“遇见·青岛精品雕塑邀请展”上，陶瓷艺术家万里雅的作品“新龙山”系列于展厅中央一字排开。这组以距今4000多年前山东龙山文化的典型器形为原型的作品，辅以当下时尚的莫兰迪色，特立独行的国际路径中亦显见其灵感的传统之源。而中西合璧的艺术特质似乎正契合了创作者的个人履历：行万里路，终究还是要回到故乡。

与同龄的艺术家相比，万里雅无疑属于大器晚成者，从小学习绘画，等到高中毕业，一起学画的同学都去报考美术院校，万里雅却一心要实现他环游世界的梦想。为了实现这个梦想，他考入了当时的青岛远洋船员学院。毕业后的四年船员生涯中，两次随船队环球航行，万里雅的梦想算是照进了现实。而那段不长不短的航海之旅，也让他遍尝了世事的艰辛。

如今再度提起那段青春时光，已成为人到中年的万里雅记忆中不可分割的部分。他的性情，他的人生观、世界观，以及为人处事的态度与方式，当然还有超越常人的勇气和耐力，都融入了与海洋搏击过的无畏个性。也就从那时起，他第一次感受到中西方文化的差异，并热切地想要为消解隔阂做点什么。

重回艺术创作的轨道似乎是顺理成章的事情，结束并不那么梦幻的航行，万里雅选择去中央美院进行为期两年的进修，并在上世纪90年代初开启了职业陶艺创作。从实践到理论再回到实践，这样的过程和顺序在万里雅看来，正是最好的安排。

上世纪80年代末90年代初，中国现代陶艺创作方兴未艾，万里雅的个人工作室称得上是第一批尝鲜者之一。他并不急于迎合市场，而是花费相当长的一段时间来专门琢磨陶瓷的材质特性和工艺。之所以会偏爱陶瓷这门技艺，万里雅的回答令人印象深刻，他说：那是因为每次开窑之前都无法准确预知创作的结果，你不知道究竟会发生什么，而对于未知的期待，还有时刻准备迎接任何挑战的心态，与他当初环游世界的航海体验可谓异曲同工。从这个意义上说，陶瓷创作也是最引人入胜的历险。

然而艺术家不能永远沉迷于未知带来的惊喜。耗尽了几乎所有积蓄的万里雅，在1996年迎来职业生涯的转机，如同搏击风浪已久的航船看到了海岸。在北京举行的第一届中国艺术博览会上，他的作品一下子全部售罄。得到欣赏者回应的艺术家并未就此止步，亦未被商业化迷失方向。2004年，他进修工作于欧洲陶瓷艺术研究中心，2010年他又进修于中央美术学院壁画系高级研修班……

与此同时，他的身影也更多地出现在国际舞台，他灵感源自北宋赵希孟《千里江山图》的同名陶瓷作品，2011年在韩国“京畿道国际陶艺双年展暨竞赛”中脱颖而出，斩获银奖。这一学术标准和奖金金额最高的国际性陶瓷艺术竞赛，有陶瓷艺术领域的“奥斯卡奖”之称，而在2011年之前赛事举办的20余年间，获奖者中不过两位中国人，万里雅是第三个。

作为一位经常参与国际交流的艺术家，万里雅试图在传统与现代、东方与西方、天然与雕琢、观赏与实用之间，找寻新的创作灵感和表现语言。而他的个人创作，也从对于当下社会的观念性表达转而觅向历史深处，从厚重的历史文化传统中汲取灵感养分。这反而为他的创作赢得了更广泛的国际关注，甚至是时尚潮流界的注目。

过去一年，万里雅更加频繁地出入青岛的艺术展览活动，他在崂山创建了工作室，将更多的创作活动放到了家门口。曾经心系远方的青岛航海少年，正力图将“远方”带回到他的家乡。

2018年，由他策划的“青岛国际陶瓷艺术展”在中山公园开启，作为联合国教科文组织国际陶艺学会会员，万里雅力邀全世界最优秀的陶瓷艺术家和大英博物馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆的陶瓷专家加入展览和主题论坛，创下了青岛在陶瓷艺术方面规格水平最高的纪录；2021年，尽管受到疫情冲击，他还是将中国青年陶瓷艺术作品展开进了太平角一处新辟艺术空间，在青岛搭建起了一个推动文化艺术交流与发展的国际化、专业化高品质互动平台。

正是在那次盛会上，记者了解到，万里雅已于2020年担任隶属于联合国教科文组织的非政府组织官方合作机构——国际陶瓷学会理事，这一如今拥有74国880名艺术家会员的国际组织，将在这位青岛籍艺术家的推动下，加强与青岛的合作，将陶瓷展览活动深入持久地举办下去。“我希望把全世界的陶瓷艺术资源、艺术家和佳作汇聚在家乡青岛，在这里打造、形成一个永久性的国际陶瓷文化艺术品牌。”万里雅将在家门口继续他的艺术环游与历险。（青岛日报/观海新闻记者 李魏/文 王雷/图）

责任编辑：岳文燕