当《长津湖之水门桥》定档春节档后，今年春节档的票房冠军就没了悬念。第二名的争夺最为激烈，韩寒的《四海》、文牧野的《奇迹·笨小孩》以及开心麻花的《这个杀手不太冷静》都有机会，关键就看谁的口碑够硬了。

然而，《四海》首波口碑不佳，是春节档几部真人电影里豆瓣评分最差的一部（豆瓣评分仅5.6分），差评迅速传开。大年初三，其票房被《这个杀手不太冷静》反超，上座率从首日的41.2%跌至20%，目前票务平台预测其最终票房不足8亿元。考虑到春节档巨大的宣发成本，如果依照这个走势下去，《四海》能否收回成本都是一个问题。

此前三部电影《后会无期》《乘风破浪》《飞驰人生》都获成功的韩寒，这一次失手了。问题出在哪？

首先，韩寒的电影曾被专业人士批评叙事性不足，更多依托段子堆砌而成。

纵然如此，此前三部电影叙事虽有缺陷，好歹有一个核心事件，有最基本的起承转合，普通观众至少能够看懂电影讲了怎样一个故事。可这一回《四海》，无论是官方给出的故事梗概还是预告片的信息，观众都很难判断它到底是讲什么；果不其然，不少人看完电影依然一脸懵——因为《四海》的叙事过于孱弱，情节相当细碎。

一开始海岛小镇部分，沈腾、尹正的戏份主要集中这里，韩式幽默发挥得淋漓尽致，影院里出现了一些笑声，观众以为这会是一部《飞驰人生》或《乘风破浪》式的喜剧。很突然的转折，沈腾的角色走了、尹正的角色死了。刘昊然饰演的男主角吴仁耀、刘浩存饰演的女主角周欢颂，背了一身的债务，他们离开小镇到广州讨生活，剧情开始进入不好笑、也有些“莫名其妙”的阶段，情节衔接就像是PPT，缺乏基于生活常识的逻辑。反复出现意外的死亡，暴露了导演的“没辙”——只能依靠“狗血”来推动叙事和彰显悲剧感。

《四海》前半程的“小镇”和后半程“城市”，几乎就是两个完全不同的故事。它们叙事不统一、风格不统一，更像是拼凑起来的。观众就会觉得看了个寂寞，不知道韩寒在讲什么。

其二，《四海》是一部严重偏离观众观影预期的电影。

主演里有沈腾，电影宣发时主打的也是各种喜剧片段，这就让观众以为《四海》是一部喜剧，适合春节期间“合家欢”的氛围。可《四海》全程反鸡汤、反高潮，前半程小镇的戏份结束后，电影有的就只是游离的人生、意外的死亡、无法融入大城市的孤独、无法送达的“麦琪的礼物”……电影传递出的情绪，是失落、忧伤、绝望。

韩寒是想借此表达小镇青年四海飘零的状态，这并无不可。只不过这种悲伤基调的电影在春节档上映实在过于冒险，对于冲着沈腾来看喜剧的观众来说也像是一种宣发上的“欺骗”，口碑上遭遇的反噬就会更严重。

其三，目标观众的评价撕裂，构成了《四海》票房流失的一大症结。

“小镇青年”一直是韩寒电影中的重要标签，韩寒镜头下的小镇青年与真实的小镇青年，有相似的地方，又有着本质的不同。相似点是，他们生活在三四线城市下的小镇，有容易满足的欢喜也有找不到未来方向的哀愁；不同的是，韩寒镜头下的小镇青年，深深沾染了文艺气质，他们不会是工厂里流水线上的员工，只会是爱老歌、爱摩托、爱兄弟的忧郁青年。

在前三部电影中，韩寒电影中的小镇青年既能打动真实的小镇青年，也颇受大城市里小资文艺观众的喜欢，这二者都是韩寒电影的目标受众。韩寒多少还是把小镇青年的角色立住了，也能拿捏好“实”与“虚”的边界，不至于让小镇青年觉得“假”，也能够让大城市的文艺青年沉浸在那种忧伤的调调里。

《四海》则造成很明显的口碑撕裂：有一部分偏好文艺的观众仍然给电影打出高分，他们喜欢电影里那股悲凉的情绪，即一个年轻人梦想被现实打碎，失去了友情、失去了爱情。更多的小镇青年与普通观众，给电影打出差评，因为《四海》中的小镇青年彻底失去了“实”而走向了“虚”，观众很难从角色身上获得共情。

比如《乘风破浪》和《四海》都有“帮派”，但前者里的“正太帮”是落后于时代的存在，他们以为囤BB机可以发财，这个发财梦折射了小镇青年的不合时宜，它的幻灭可以让观众心有戚戚。《四海》里，小镇青年的帮派是摩托帮。跟四轮汽车相比，摩托车与其说“过时”了，毋宁说变成小众趣味了。一个配置好的摩托得好几万、甚至几十万，更多是一些大明星和有钱人在玩，哪里是小镇青年玩得起的？作为赛车手，韩寒爱车，爱汽车也爱摩托，所以摩托成了电影中一个重要元素，也成为小镇青年的一个标签。只不过韩寒遗忘了，小镇里的摩托更多是用来开摩的（载客），而非奢侈的“兴趣”。这摩托帮，观众一看就觉得假，也很难有代入感。

之后吴仁耀、周欢颂在广州讨生活，这是观众非常熟悉的生活体验。电影就对导演的现实主义创作能力提出很高的要求，必须让观众觉得真实可信，才会有共鸣。但韩寒呈现的依然是忧伤的调调，而非忧伤的现实，大部分观众只觉得“悬浮”。

总而言之，《四海》的失手之于韩寒来说，是一次代价昂贵的教训。韩寒该明白了：电影是叙事的艺术，当叙事的根基不稳，一味贩卖情绪、风格或某种调调，很难赢得大众的认可。（来源：红星新闻）

责任编辑：单蓓蓓